Изометрии плоскости в музыке и искусстве Микалоюса Константинаса Чюрлёниса

Контекст в истории искусства: в начале XX века многие композиторы и художники — включая Скрябина, Шёнберга и Кандинского — исследовали связи между музыкой и изобразительным искусством. Тем не менее литовский художник-композитор Микалоюс Константинас Чюрлёнис (1875–1911) выделяется уровнем формальной подготовки в обеих областях и степенью, в которой он считал эти два медиа взаимопроницаемыми. Первоначально обучавшийся как музыкант, Чюрлёнис изучал живопись в Варшавской школе изящных искусств с 1904 по 1906 год. В период с 1907 по 1909 год он стремился к синтезу искусств, создавая картины, часто аналогичные музыкальным формам (например, четырехпанельная «Соната Солнца»). Некоторые исследователи связывали Чюрлёниса с символизмом; другие — с абстракцией; третьи рассматривали музыкальные метафоры в его живописи. Контекст в теории музыки: по мере углубления интереса Чюрлёниса к живописи его музыка стала подчёркивать пересекающиеся линии и озабоченность изометрией, что указывает на всё более буквальный перенос визуальных принципов в музыкальную нотацию. Каждой из четырёх плоских изометрий (вращательная симметрия, отражение, перенос и скользящее отражение) соответствует музыкальный аналог, что породило различные теории музыкальной изометрии (см. Дэвид Льюин и Эрнё Лендвей). Цели: авторы демонстрируют, как визуальные принципы влияли на творческий процесс Чюрлёниса в музыке. Основной вклад: посмертная слава Чюрлёниса как художника сохранялась до публикации его музыки, начатой в 1957 году. С тех пор, хотя несколько литовских исследователей проанализировали его музыку, зарубежные исследователи сосредотачивались на его картинах. Степень, в которой недавно обнаруженная «визуальная мысль» Чюрлёниса 1904–1906 годов проникла в его музыку в те годы и позднее, почти не изучалась. Последствия: исследование структурного сходства разных художественных медиа Чюрлёниса позволяет выявить более глубокое единство его художественного выражения. Анализ некоторых отличительных тенденций его искусства, проявляющихся в музыке, даёт более глубокое понимание его уникального творческого процесса.