Изучение расы и этничности: молодежь и цифровые медиа

Children, Youth and Environments. Т. 18, № 2 (2008). ISSN: 1546-2250. Learning Race and Ethnicity: Youth and Digital Media. Everett, Anna (2008). Cambridge, MA: The MIT Press; 197 с. $16. ISBN 9780262550673. Область цифровых технологий в книге Learning Race and Ethnicity: Youth and Digital Media охватывает широкий и разнообразный круг тем. Оглавление Анны Эверетт включает 27 тем, от мифов о меньшинствах и альтернативной эпистемологии до нетрадиционных образовательных сред и онлайн-сообществ. Большинство глав хорошо написаны и отражают современное и тщательное исследование соответствующих авторов. Книга разделена на три части: Future Visions and Excavated Pasts; Oppositional Art Practices in the Digital Domain; и New Digital Archetypes: Cyber Hate, Online Gaming, and E-Health. В каждом разделе содержится по две-три главы авторов из разных частей США, каждая из которых исследует разные аспекты обучения представителей меньшинств. Первая глава (Dara N. Byrne) изучает взаимосвязь между созданием сообщества в онлайн-среде и социальными практиками в расовом контексте. Сильная дихотомия этой работы вытекает из сравнения общепринятого эффекта «расовой слепоты» Интернета с наблюдаемыми социальными эффектами среди участников онлайн-сетей (например, BlackPlanet, AsianAvenue). Хотя любой желающий может зайти в чаты этих и других расово ориентированных онлайн-сообществ, большинство участников имеют одинаковый расовый фон. Когда участника другой расы выявляют, его обычно просят уйти, хотя некоторые поддерживают ложные идентичности, чтобы оставаться на сайте. По мнению автора, онлайн-взаимодействие, которое подкрепляет социальные нормы и практики, может создать расово основанное сообщество вне географических границ. Хотя физическое сообщество может становиться менее заметным, онлайн-расовое сообщество может занять его место. Вторая глава (Tyrone D. Taborn) в первой части исследует различие между распространенными мифами о меньшинствах и фактическими статистическими данными — например, «меньшинства плохо успевают по математике», тогда как результаты по математике не показывают различий по расе до уровня колледжа. Автор предлагает несколько способов стимулирования интереса меньшинств к технологиям и карьерным позициям, связанным с их использованием. Недостаточно просто предоставить компьютеры семьям и школам меньшинств; молодежь необходимо наставлять и обучать навыкам, требуемым для того, чтобы они были производителями и создателями технологий, а не только пользователями. Вторая часть начинается с главы (Raiford Guins) под названием «Hip-Hop 2.0», в которой рассматривается, как хип-хоп культура формирует социальные нормы, практики сообщества и выдающихся ролевых моделей для своих участников. Хип-хоп музыка и сопутствующие веб-сайты описываются как важные производители или каналы для новой черной публичной сферы. С одной стороны, этот технологический канал способствует формированию черного сообщества через создание социальных норм, а музыка и артисты становятся ролевыми моделями для молодых членов этого нового черного сообщества. С другой стороны, черная молодежь получает доступ к реальным изображениям внешнего мира, к которому большинство из них иначе не имело бы доступа. Создавая эту культуру и распространяя информацию и знания, хип-хоп выполняет роль новой цифровой городской площади. Участие в хип-хоп культуре дает черной молодежи лучшее понимание себя и других в их сообществе через участие в его глобальном населении. Автор признает проблему неподходящих ролевых моделей и вместо этого поддерживает артистов, продвигающих черное самиздатовское издательство (без ограничений со стороны Wal-Mart) и активное участие в демократии (в надежде на продвижение политик, благоприятных для черного населения). Raiford Guins также противопоставляет новую хип-хоп публичную сферу прежней парадигме публичной сферы черных активистов, задавая вопрос, могут ли эти два расходящихся публичных образа сосуществовать совместимо или быть как-то объединены; ответ может определить будущее новой черной публичной сферы. В другой главе Chela Sandoval и Guisela Latorre сосредотачиваются на достижениях Джуди Бака, чикана-художницы или «артивистки» (термин, введенный Бакой), которая преподает в UCLA. Артивист — это художник, использующий свое искусство для преодоления социальных, культурных и политических разрывов.